Athens Dance School Musical Theater

Musical Theater

ONE YEAR COURSE

Μάθε τις τεχνικές και τα μυστικά του MUSICAL THEATRE από τους καλύτερους του είδους.

Σπουδές μονοετούς φοίτησης στις οποίες ο Θοδωρής Πανάς με τον Δημήτρη Μαλισσόβα μετά από 9 χρόνια επιτυχούς λειτουργίας, εμπλουτίζουν με νέα μαθήματα και εντάσσουν καθηγητές που ο καθένας ξεχωριστά διαπρέπει στον τομέα του.

Σκοπός μας, η διδασκαλία του μουσικού θεάτρου να εστιάζει στη δομή και τη φόρμα του, τις τεχνικές και τα μυστικά του. Με 60 ώρες διδασκαλίας το μήνα, φτιάχνουμε τον μελλοντικό Musical Performer, έτοιμο ν' ανταποκριθεί στις δύσκολες απαιτήσεις του μουσικού θεάτρου, χορευτικά και υποκριτικά.

Καθηγητές

Teachers

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΑΛΙΣΣΟΒΑΣ

Το Musical είναι πια στη ζωή μας. Τα τελευταία χρόνια γίνονται αρκετές παραστάσεις στην Ελλάδα. Οι περισσότερες πετυχημένες.

Σαν χώρα, είχαμε πάντα παράδοση στην Οπερέτα και το Μουσικό θέατρο, τη γνωστή σε όλους μας, Επιθεώρηση. Χορογράφοι, Ηθοποιοί, Μουσικοί αλλά και οι περισσότερες μουσικές επιτυχίες του προηγούμενου αιώνα ξεπήδησαν από την επιθεώρηση.

Με τα χρόνια οι θεατές έδειξαν την αγάπη τους στο Musical κάνοντας τις απαιτήσεις των δημιουργών να μεγαλώνουν.

Σήμερα το στοίχημα είναι ακόμα μεγαλύτερο.

Το θέατρο έχει ανάγκη από ανθρώπους που να ξέρουν καλά το είδος.

Θα πρέπει να τραγουδούν, να χορεύουν και να παίζουν εξίσου καλά.

Σαν σκηνοθέτης, τολμώ να δουλεύω με νέους ανθρώπους και να μην καταφεύγω στην εύκολη λύση των γνωστών ηθοποιών που θα έκαναν εμπορικότερη την μαρκίζα.

Στην σχολή μας, όλα αυτά τα χρόνια, έχουμε βγάλει στο θέατρο αρκετούς μαθητές μας και ήδη έχουν μια λαμπρή σταδιοδρομία, κυρίως στο μουσικό θέατρο. Μας κάνουν πολύ περήφανους, γιατί είναι σημαντικό να βλέπεις τους μαθητές σου - που έχεις μοιραστεί τις ανησυχίες και τα όνειρα τους - να προοδεύουν. Και είναι πολύ συγκινητικό να παίρνουν μέρος στις παραστάσεις σου…

Η υποκριτική έχει μεγάλη σημασία για το Musical. Μόνο αν αφηγηθεί σωστά κανείς την ιστορία θα πείσει το κοινό. Μόνο αν περάσει η ιστορία κάτω στην πλατεία θα καταφέρει να συγκινήσει.

Μαζί θα μάθουμε τους τρόπους και τις τεχνικές του λόγου σε απόλυτη συνάρτηση με το τραγούδι και τον χορό.

Μα πολύ περισσότερο, θα μάθουμε την αλήθεια που κρύβεται πίσω από ένα κείμενο. Τον τρόπο να διαβάζουμε με διαφορετικό τρόπο έναν ρόλο. Τον τρόπο να μπορούμε να αναγνωρίσουμε, κάπου εκεί, τον εαυτό μας.

Τον τρόπο να "γίνουμε" εμείς ο ρόλος και όχι να τον μιμηθούμε...

Η πιο δύσκολη, η πιο επίπονη, μα τελικά η πιο ευχάριστη διαδρομή!

Σημασία έχει πάντα το ταξίδι...

ΘΟΔΩΡΗΣ ΠΑΝΑΣ

Στόχος του μαθήματος είναι να εμβαθύνει στην κίνηση και ερμηνεία του performer έτσι ώστε ο χορός να αποτελεί αναγκαίο κομμάτι του ρόλου. Χορός και τραγούδι γίνονται ένα.

Η μέγιστη επιδίωξη μας είναι μέσα από το χορό να αφηγηθούμε ιστορίες προσωπικές και μη,όπου θα υπάρχει αλήθεια και κατανόηση για να μπορεί το κοινό να ταυτιστεί απόλυτα με τη στιγμή. Δίνουμε τη δυνατότητα στους χορευτές να αποκτήσουν την ικανότητα επίλυσης προβλημάτων, τους ενθαρρύνουμε στη γρήγορη σκέψη, ώστε να είναι δημιουργικοί και προσαρμοστικοί στις εκάστοτε συνθήκες, βελτιώνοντας την αυτοπεποίθησή τους μέσω της ομαδικής δουλειάς και της εμπιστοσύνης μεταξύ των μελών της ομάδας.

Θα δουλέψουμε τεχνικές όπως: Τheatrical Jazz(Fosse - Chicago, Jerome Robbins - West Side Story, Jack Cole - The Father of Theatrical Jazz Dance, Michael Bennett - Chorus Line, Gillian Lynne - Cats κ.ά.), Lyric Jazz, Pop and Contemporary Dance, εργαλεία απαραίτητα για να γίνει κάποιος πολυδύναμος performer.

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΑΛΙΣΣΟΒΑΣ

Το Musical είναι πια στη ζωή μας. Τα τελευταία χρόνια γίνονται αρκετές παραστάσεις στην Ελλάδα. Οι περισσότερες πετυχημένες.

Σαν χώρα, είχαμε πάντα παράδοση στην Οπερέτα και το Μουσικό θέατρο, τη γνωστή σε όλους μας, Επιθεώρηση. Χορογράφοι, Ηθοποιοί, Μουσικοί αλλά και οι περισσότερες μουσικές επιτυχίες του προηγούμενου αιώνα ξεπήδησαν από την επιθεώρηση.

Με τα χρόνια οι θεατές έδειξαν την αγάπη τους στο Musical κάνοντας τις απαιτήσεις των δημιουργών να μεγαλώνουν.

Σήμερα το στοίχημα είναι ακόμα μεγαλύτερο.

Το θέατρο έχει ανάγκη από ανθρώπους που να ξέρουν καλά το είδος.

Θα πρέπει να τραγουδούν, να χορεύουν και να παίζουν εξίσου καλά.

Σαν σκηνοθέτης, τολμώ να δουλεύω με νέους ανθρώπους και να μην καταφεύγω στην εύκολη λύση των γνωστών ηθοποιών που θα έκαναν εμπορικότερη την μαρκίζα.

Στην σχολή μας, όλα αυτά τα χρόνια, έχουμε βγάλει στο θέατρο αρκετούς μαθητές μας και ήδη έχουν μια λαμπρή σταδιοδρομία, κυρίως στο μουσικό θέατρο. Μας κάνουν πολύ περήφανους, γιατί είναι σημαντικό να βλέπεις τους μαθητές σου - που έχεις μοιραστεί τις ανησυχίες και τα όνειρα τους - να προοδεύουν. Και είναι πολύ συγκινητικό να παίρνουν μέρος στις παραστάσεις σου…

Η υποκριτική έχει μεγάλη σημασία για το Musical. Μόνο αν αφηγηθεί σωστά κανείς την ιστορία θα πείσει το κοινό. Μόνο αν περάσει η ιστορία κάτω στην πλατεία θα καταφέρει να συγκινήσει.

Μαζί θα μάθουμε τους τρόπους και τις τεχνικές του λόγου σε απόλυτη συνάρτηση με το τραγούδι και τον χορό.

Μα πολύ περισσότερο, θα μάθουμε την αλήθεια που κρύβεται πίσω από ένα κείμενο. Τον τρόπο να διαβάζουμε με διαφορετικό τρόπο έναν ρόλο. Τον τρόπο να μπορούμε να αναγνωρίσουμε, κάπου εκεί, τον εαυτό μας.

Τον τρόπο να "γίνουμε" εμείς ο ρόλος και όχι να τον μιμηθούμε...

Η πιο δύσκολη, η πιο επίπονη, μα τελικά η πιο ευχάριστη διαδρομή!

Σημασία έχει πάντα το ταξίδι...

ΘΟΔΩΡΗΣ ΠΑΝΑΣ

Στόχος του μαθήματος είναι να εμβαθύνει στην κίνηση και ερμηνεία του performer έτσι ώστε ο χορός να αποτελεί αναγκαίο κομμάτι του ρόλου. Χορός και τραγούδι γίνονται ένα.

Η μέγιστη επιδίωξη μας είναι μέσα από το χορό να αφηγηθούμε ιστορίες προσωπικές και μη,όπου θα υπάρχει αλήθεια και κατανόηση για να μπορεί το κοινό να ταυτιστεί απόλυτα με τη στιγμή. Δίνουμε τη δυνατότητα στους χορευτές να αποκτήσουν την ικανότητα επίλυσης προβλημάτων, τους ενθαρρύνουμε στη γρήγορη σκέψη, ώστε να είναι δημιουργικοί και προσαρμοστικοί στις εκάστοτε συνθήκες, βελτιώνοντας την αυτοπεποίθησή τους μέσω της ομαδικής δουλειάς και της εμπιστοσύνης μεταξύ των μελών της ομάδας.

Θα δουλέψουμε τεχνικές όπως: Τheatrical Jazz(Fosse - Chicago, Jerome Robbins - West Side Story, Jack Cole - The Father of Theatrical Jazz Dance, Michael Bennett - Chorus Line, Gillian Lynne - Cats κ.ά.), Lyric Jazz, Pop and Contemporary Dance, εργαλεία απαραίτητα για να γίνει κάποιος πολυδύναμος performer.

ΔΙΠΛΩΜΑΤΑ CID

Η σχολή "ΘΟΔΩΡΗΣ ΠΑΝΑΣ / ΣΧΟΛΗ ΧΟΡΟΥ ΑΘΗΝΩΝ" και το τμήμα του MUSICAL THEATRE είναι εγγεγραμμένα στο διεθνή οργανισμό του CID - Consell International de la Dance, που έχει έδρα στο Παρίσι και λειτουργεί από το 1973 κάτω από την αιγίδα της UNESCO.

Το CID είναι αναγνωρισμένο σε 170 χώρες του κόσμου και αριθμεί πάνω από 10.000 μέλη. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το CID, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα του: www.cid-worg.org.

International Dance Council CID
(The United Nations of Dance)
CID, UNESCO, 1 rue Miollis, FR - 75732 Paris, France

Για περαιτέρω πληροφορίες απευθυνθείτε στη Γραμματεία της Σχολής από
Δευτέρα - Παρασκευή: 16.00-21.00
Σάββατο: 11.00-16.00